Qualcuno direbbe che James Blake è quella cosa che ti capita quando la vita ti risucchia nel suo vortice e non sai come uscirne, ma, ammettiamolo, è più una cosa che direi io. Lunedì 18 Settembre. Arrivo al Fabrique dopo essermi liberata dalla morsa del traffico milanese e realizzo di non aver ancora ascoltato Playing Robots Into Heaven, uscito l’8 Settembre 2023, ma dieci giorni in questa sottospecie di limbo, in questa impasse, hanno seminato bene e il mio stato d’animo è un fiorire di attesa e aspettativa. Sono felice di non conoscere nemmeno una nota di nessuno dei brani del nuovo album. Attendo anche con un mezzo ghigno sul viso. Una pazza completa, insomma.
Seablite is a four-piece pop band from San Francisco inspired by 80s/90s indie and shoegaze. Seablite was formed in 2016 when Lauren Matsui (vocals / guitar) and Galine Tumasyan (vocals / bass) bonded over a mutual appreciation of early 90’s Britpop and UK underground music. The pair began writing songs and soon after Jen Mundy (ex-Wax Idols) joined on second guitar and Andy Pastalaniec (Chime School) would eventually join on drums. They have released an LP (2019’s Grass Stains and Novocaine) and 7″ single (Breadcrumbs c/w Ink Bleeds) via Emotional Response Records and a 10″ EP (High-Rise Mannequins – recorded and produced by Alicia Vanden Heuvel of the Aislers Set) in conjunction with Spain’s Meritorio Records. The new album, recorded over the summer of 2022 and mastered by Mark Gardener of Ride, contains twelve dreamy pop tracks showcasing the group’s continued growth and maturity and marks a strong progression from their debut album. Lemon Lights is out tomorrow, September 29th, on Mt.St.Mtn.
Per spiegare l’incantesimo che sprigiona dalle canzoni dei Nation of Language mi basterebbe rievocare una manciata di minuti semplicemente perfetti del recente Bones and Alldi Luca Guadagnino. Una coppia di innamorati senz’altro avere in tasca che non sia la loro sfacciata giovinezza, la strada che si srotola sotto le ruote del loro malconcio pick-up mentre ai lati, davanti, sopra, dietro, ovunque, il paesaggio illusoriamente infinito dell’Ovest spalanca la vertigine della possibilità. E poi, dettaglio non secondario, Your Silent Face dei New Order che forse prorompe dalle casse del pick-up o forse no, balla semplicemente nell’aria, come uno squillo d’organo in una cattedrale invisibile, come un cumulonembo che sale vaporoso nei cieli altissimi del New England.
Primavera Sound 2009: il dilemma di contemporaneità tra i My Bloody Valentine in Auditori (ma già visti precedentemente in main stage) e lo show delle Throwing Muses, mi portava a favorire il gruppo di Kevin Shields. Con il senno di poi un po’ rimpiango quella scelta, visto che oggi Kristin Hersh, fondatrice, con Tanya Donelly della band di Newport, bostoniana classe ’66, giunta all’album solista numero undici (o tredici?), si conferma figura di riferimento per chiunque voglia abbracciare una chitarra e farne sgorgare un fiume di emozioni e purezza.
The Garment District is the project of musician and songwriter Jennifer Baron, who has deep roots in independent music, including being a founding member of The Ladybug Transistor (Merge Records), and having worked with English musician Sonic Boom (Spacemen 3, Spectrum) and Jowe Head (Swell Maps, Television Personalities). The Garment District brings Baron’s extended musical circle to the fore by featuring Gary Olson (The Ladybug Transistor), Kyle Forester (Crystal Stilts), Shivika Asthana (Papas Fritas) and her cousin Lucy Blehar (vocals). Adding to the sonic depth are contributions from Jennifer’s close collective of musicians, including Dan Koshute, Corry Drake, Sean Finn and Alex Korshin. There’s an archival pleasure to be found in the music of The Garment District, which makes sense if you consider Baron’s background in museum education, independent crafts and photography. Their second full-length LP, Flowers Telegraphed to All Parts of the World, out on Happy Happy Birthday To Me Records on September 22nd, was recorded in a friend’s home studio nestled in the labyrinthian hills of Western Pennsylvania during the time warp surrounding the pandemic. For composer and arranger Jennifer Baron (who plays numerous instruments on the album) working with her cousin Lucy Blehar, who supplies lead vocals, continues her family music-making heritage (she plays in The Ladybug Transistor with her brother Jeff).
Indie Sunset in Rome 