Scarabocchio appunti camuffati da traballanti ragionamenti intorno al nono album in studio degli Suede, che esce in questi giorni e, nell’accavallarsi di idee e ricordi, mi torna in mente un diabolico quanto inconfutabile sillogismo. Lo lessi per caso anni fa, a margine del glorioso ritorno discografico dei Londinesi, quel Bloodsports che nel 2013 ne riaccese, contro ogni più roseo pronostico, l’astro tuttora fiammeggiante. La formula del sillogismo recita così, testualmente: “La decadenza a un certo punto dovrebbe decadere. Con la decadenza è scacco matto. Se vai avanti a cantarla non era vera decadenza. Se decade era vera decadenza, ma non c’è più e non devi esserci più tu.”
Rapt is the alias of Jacob Ware, a musician based in London, England. After 8 years of involvement in the extreme metal scene and co-founding the death metal band Enslavement, Rapt is an exploration of his other musical passions. Spanning folk, slowcore, classical and ambient music, the moniker’s name is intended to be fluid and loose, allowing the project to explore a range of genres. The blog Tome to the Weather Machine succinctly described Rapt as ‘Categorically Autumnal Music’. Rapt’s last album None Of This Will Matter sold out of two tape presses and a limited edition vinyl run, gaining positive reviews from critics and fans. Rapt new album Wayward Faith is out now on ZTapes.
Acclaimed Glasgow band The Orchids made sophisticated pop music right back in the early 1990s for cult independent label Sarah Records. Formed in 1987, the five-piece recorded a string of singles as well as three excellent albums, Lyceum (1989), Unholy Soul (1991) and Striving For the Lazy Perfection (1994). Their songs were as emotionally pure as anything else on that label, but they were always a step ahead of their peers in terms of song arrangements and musical ambition. With a casual, unpretentious air they made writing perfect pop songs seem easy, almost accidental, and several great releases followed. The Orchids gained a passionate following. From Glasgow, and proudly Scottish, the band shares a musical lineage with other great groups from that city, from Aztec Camera to Orange Juice, Lloyd Cole to Teenage Fanclub. All bands that specialize in song-writing that can tell big stories through small fragments, that can make the ordinary extraordinary. The band split in 1995 at the height of their powers. Most of their records were produced by Ian Carmichael of One Dove. They reformed in 2004, and have since released three more albums: Good to be a Stranger (2007), The Lost Star (2010), Beatitude#9 (2014). Produced once again by Ian Carmichael, who has helped the band create a perfectly-crafted masterpiece, Dreaming Kind is their new album, eight years after their previous one, and it’s out now on Skep Wax Records, the label run by Rob Pursey and Amelia Fletcher.
Qualche giorno fa (il 29 Agosto, per essere precisi) il social network di riferimento della generazione X (pieno anche di boomers, devo ammetterlo) era inondato di auguri per il compleanno di Elizabeth Fraser.
Così, dopo averla venerata per quarant’anni, ho scoperto che la donna con la voce più celestiale del pianeta ha solo pochi anni più di me. In realtà non mi ero mai posto la domanda sulla sua età, né su qualsiasi altra cosa che riguardasse la sua natura terrena: mi è sempre sembrato superfluo, quasi blasfemo, indagare sulle cose terrene di questo essere ultraterreno. Eppure anche Liz, a quanto pare, è un essere vivente e non un angelo (anche se ascoltandola cantare non si direbbe) e, come per tutti gli esseri viventi anche per lei (così come per gli stonati) il tempo passa, inesorabile.
Si dice spesso che iscriversi all’università sia un modo per mantenersi irresponsabili, per rimandare il più possibile la mannaia dell’età adulta, che ormai, tolti di mezzo riti di passaggio del passato, come la leva militare o il matrimonio, coincide il più delle volte con l’ingresso nel mondo del lavoro. Sia che si tratti di una carriera stimolante e ricca di impegni, sia che si tratti della più drammatica necessità di dover in qualche modo arrivare a fine mese, dal mio punto di vista, quello cioè di uno che si appresta a recensire il disco dei Bubble Tea And Cigarettes, tra le due situazioni non c’è differenza alcuna, perché ad interessarmi è quello che questi due poli opposti hanno in comune: la mancanza di tempo da perdere in affari non produttivi.
Indie Sunset in Rome 